林天行与他的香港色彩
最近，一束非常荣幸有这样一段机缘，能深入采访和了解香港现任美协主席、著名现代彩墨艺术家林天行先生。我们将从“景象·香港”“天行西藏”“天荷”，和即将揭晓的“菖蒲”系列作品中给大家尽可能地展示这位充满活力、率真洒脱的艺术家和他精妙绝伦的艺术作品。
今天推出#香港彩墨艺术家林天行系列#的第一篇文章，带领大家欣赏大师笔下，珍贵的20年前的香港色彩。
《维港晴岚》 宣纸水墨重彩 24×27cm 1997年
看香港在心中
林天行说，他的人生经历了三个阶段，第一个阶段是成长期，是奠基的阶段。15岁那年，从画一块石头一颗树开始，从基础严格做起，以师承为先，不断地临摹古人名作，训练技巧。
第二阶段便是定居香港的转折期。1984年，他随父亲来到香港定居；1986年便获得香港青年绘画比赛冠军；1987年，作品多次入选“香港当代艺术双年展”。那时的林天行，才不过是20岁的青年，用天纵奇才来形容他对艺术创作的敏锐和灵感，一点也不为过。
《山道》 宣纸水墨重彩 24×27cm 1998年
香港是一个开放、包容、多元的社会，一切都让林天行感到新鲜，当时的中国内地还未开放，而在香港便可以获得大量来自国外的信息，真正接触西方现代主义的艺术和文化，他的视野被带进一个全新的领域。
那时候香港也有很多贫穷人居住的木屋、铁皮屋，街道狭窄，与传说中的天堂相去甚远。就算是繁华的中环、弥敦道也与上海的城市风光相差不多。但最令他惊喜的是，香港有很多书店，这与当时的福州是完全不同的。林天行说：“那时我从尖沙咀走到深水埗，从西环走到柴湾，走累了跳上叮叮车。从早到晚，穿梭在不同的书店里阅读、充实自己。整个身处的社会环境都是不同的，连每条街的名字都很新奇。我太好奇了，当然现在也很好奇。”而这种对生活的好奇，促成了他对身边万物的仔细观察和敏锐捕捉。
《新界风光》 宣纸水墨重彩 182×144cm 1999年
生活在没有高山流水、长林巨壑的环境中，缺乏烟云滋养、山林熏染的熙攘都市，如何领略“仰视壑木杪，俯聆大壑淙”之妙。面对令人目眩的科技、资讯爆炸的非凡时代，紧张快速的生活节奏，在无以喘息的时空，许多人都成了追求时尚的机器、物欲的奴隶、毁灭大自然的工具，在扭曲了的心态下，各自享受现代文明所带来丰富资源的同时，也在承受着痛苦和矛盾。传统的“灵丹妙药”正面临失效的危机。
——节选编辑自林天行《景象·香港》
《新界晓色》 宣纸水墨重彩 364×114cm 1999年
回想1984年，林天行坐在尖沙咀海边，很想把眼前一切用笔墨画下来，却不知用什么方式来表达，只能将香港之美埋于心中。
《晨曲》 宣纸水墨重彩 71×70cm 2001年
绘香港于纸上
来港的第二年，迫于生活压力，林天行开始画商品画，由于经验娴熟、笔法出众，他的作品受到了市场的欢迎，生活压力也随之减少。但是不久后，他就发现自己想要的艺术理想并非如此，如果没有改变与创新，很容易就变成固步自封。于是，林天行决定北上求学，到中央美院学习更加系统的绘画知识，于1989年正式进入央美国画院学习。
八十年代中后期，中国画正在发生一个改变传统的大趋势。许多国画艺术家都在探索新的艺术发展方向，比如引进西方的构图和创作方法。林天行在这样的大环境之下，也成了时代潮流里的一朵浪花。
《曙色初现》 宣纸水墨重彩 24×27cm 1998年
1995年，林天行开始创作“都市山水画”系列，他要用自己的方式，展示出十年前刻在胸中的维港两岸。香港是一个很特别的城市，现代的建筑、先进的科技，处处与国际接轨，人们的生活方式也趋向新潮。但另一方面香港又十分传统，几百年、千年前的生活方式及文化在此处有所保留。大自然景色的多变、城市气息和自然环境的共存、互相辉映，内容丰富多姿。
以传统技巧融入西方的色彩、元素、结构，以现代建筑的符号和线条表达具像，虚中有实，中西结合，林天行运用了超现实的诙谐表现手法，将香港这个中西合璧的地方，现代文明的繁华社会，展现了出来。在香港系列中《秋天的话》被当时的港督选中，至今依然挂在礼宾府会客厅中央。
《 秋天的話》 宣纸水墨重彩 97x89cm
央美的邵大箴教授评论道：“林天行的画，气度广阔。他的画风自成一格，画面奇辟而不经意，艺术语言成熟，下笔直接。色感强烈而笔触潇洒，描写物貌却观察入微，并且不拘泥于物料选择，取景自如。城市生活与自然景致相映成趣，游离在具象与抽象之间．完全是现代人之写意。”
《蓝海下的村庄》 宣纸水墨重彩 95×88cm 1997年
如果能用心留意周围的一切，你会发现所有的现象都具有其慑人的魅力，身边鲜活的景象以及时代的产物自有其独具的“情趣”，新“意境”就在你眼前，就在你心中…我儿时一直向往的秋千，一排排弯曲的铁栏，一根根孤寂的灯柱，被朦胧月色笼罩着的屋村，风雨中匆匆掠过的巴士，停在矮矮山峦上的私家车，白云从车轮下徐徐飘过的美妙，以及那横卧在比山还高的座座大厦上面的蔚篮色的大海，来自五湖四海色彩缤纷的船只，给这冷冷的都市增添了暖暖的异彩，令人羡慕的自由自在的鱼儿追逐着映照在大海上的霓虹灯．．．这些都是我生活周围多姿多彩的点滴，也是我平常关注的“景象”，我愿意体现和挖掘这平凡角落的真实。
——节选编辑自林天行《景象·香港》
《码头》 宣纸水墨重彩 248×124cm 1998年 香港艺术馆收藏
距离林天行出版《景象·香港》已经过去20余年，现在已经与香港精神融合互通的林天行，品酒茗茶成为人生乐事，于喧嚣处得幽静，闲来泡一壶茶，品味人生。他喜爱红酒，以酒交友，享受酒不醉人人自醉的瞬间，人生的酸甜苦辣也溶化在那姹紫嫣红的酒香之中。从小喜爱下厨的他，烹饪是他继画画后的强项手艺。他享受在厨房忙活的乐趣，为香港朋友享用美食获得的喜悦而快乐。
《新界晴雨》 宣纸水墨重彩 248×124cm 1998年 中国美术馆收藏
“有人问我最大的快乐是什麽？我觉得最快乐和最幸福的是画出一幅好的作品。”光环背后，林天行的愿望朴实而简单，只要在他摆设好绿树、画卷、文房四宝的画室里挥笔创作，就能给他带来无穷的快乐、带来满足。
林天行
